Museums after Modernism: Strategies of Engagement

Griselda Pollock (Гризельда Поллок) (ред), Joyce Zemans (Джойс Зиманс) (ред)

Blackwell Publishing, 2007

Сборник статей. Книга из серии New Interventions in Art History под общей редакцией Даны Арнольд.

Книги Гризельды Поллок у нас, кажется, не издавали еще, по крайней мере, Ад Маргинем не издавал. На русском мне попадались только два перевода ее эссе, оба в сборниках по гендерным вопросам. В западном же искусствоведении ее по праву считают одной из главных специалистов по вопросам феминизма в искусстве. Я лично все еще жду перевода ее работы Old Mistresses: Women, Art and Ideology» 1981 года. (Да, кстати, для тех, кто пугается всякого феминизма, ее работы по Ван Гогу тоже не переводили).

(Для тех, кому нужна библиография, ищем «Гендерная теория и искусство. Антология: 1970-2000, там перевод И.Борисова, «Видение, голос и власть: Феминистская история искусства и марксизм» и «Введение в гендерные исследования, часть 2», хрестоматия, там перевод А. Усмановой «Созерцая историю искусства: Видение, позиция и власть«.).

Имя второго редактора русскому читателю вообще ничего не скажет, Джойс Зиманс — канадский историк искусств и куратор, чаще всего она пишет в сотрудничестве с другими авторами (как в этот раз). Но у нее большой опыт практической деятельности в борьбе за равенство прав.

Итак, сборник статей «Музеи после модернизма: Стратегии вовлечения» (перевод названия мой). Отдельно отметим обложку, с 1965 года любые мертвые зайцы в кадре — эта такая прозрачная шутка, толстый намек на перфоманс Бойса Wie man dem toten Hasen die Bilder erklärt, и чего уж там, этот мертвый заяц на жаргоне многих искусствоведов — современная публика. Может, это вообще ключевой вопрос современного искусства и искусствоведения второй половины 20 века, как преодолеть разрыв между человеком и искусством, старая культура постепенно умирает, без специальной подготовки она уже «не читается», новая (по крайней мере, на Западе) жестко разделилась на массовую и элитарную, музеи застряли в той самой элитарной части. (При этом, не удержусь от ворчания, в 19 веке вот это вообще музеи не беспокоило никак, десяток посетителей в день им вполне хватало. Так что, за этим стремлением «пойти в народ» надо очень внимательно приглядывать. Что это? Желание большего социального равенства или банальная капитализация культурного наследства и опыта, т.е. музеи, их куда отнести? К индустриям туризма, развлечений и отдыха или к индустрии образования? Кажется, слово «индустрия» в любом случае будет главным).

Содержание, чтобы можно было решить, читать или не читать)))

  • Un-Framing the Modern: Critical Space/Public Possibility. Griselda Pollock
  • Women’s Rembrandt. Mieke Bal
  • Museums and the Native Voice. Gerald McMaster
  • Exhibiting Africa after Modernism: Globalization, Pluralism and the Persistent Paradigms of Art and Artifact. Ruth B.Phillips
  • Mirroring Evil, Evil Mirrored: Timing, Trauma and Temporary Exhibitions. Reesa Greenberg
  • A Place for Uncertainty: Towards a New Kind of Museum. Vera Frenkel
  • The Ballad of Kastriot Rexhepi: Notes on Gesture, Medium and Mediation. Mary Kelly
  • Riksutstaellningar: Swedish Traveling Exhibitions. Ulla Arnell
  • Reframing Participation in the Museum: A Syncopated Discussion. Janna Graham, Shadya Yasin
  • «There Is No Such Thing as a Visitor». Judith Mastai
  • «Anxious Dust»: History and Repression in the Archives of Mary Kelly. Judith Mastai
  • On Discourse as Monument: Institutional Spaces and Feminist Problematics. Juli Carson

Книгу можно найти тут