Ggguide.ru — один из моих самых любимых сайтов и каналов в телеграме. Это уникальный по обхвату проект, в котором собраны анонсы выставок современного искусства в Санкт-Петербурге, open-сall’ы, фотографии с открытий выставок, новости о предстоящих экскурсиях, встречах и мастер-классах. Благодаря этому информационному проекту я не просто экономлю время и не боюсь пропустить интересную выставку, я узнала о новых местах и познакомилась с интересными людьми. Поэтому, когда Катерина Дударенок заглянула к нам на открытие нашей групповой выставки, я тут же набралась храбрости и попросила об интервью. Которое и привожу ниже, с небольшими сокращениями.
Марина: Спасибо большое, Катерина, что согласились ответить на несколько вопросов. И первый вопрос, как давно существует проект? Как вообще он появился на свет? Я подписана на вас около полугода, и хочется знать, сколько всего интересного я пропустила)).
Катерина: Я давно интересуюсь современным искусством и чтобы не пропустить новые выставки, записывала раньше информацию о них в свой бумажный планинг. А потом как-то случайно за кофе поделилась с подругой Юлей, что было бы удобно иметь одну большую площадку, чтобы все адреса галерей и анонсы в одном месте. На это она легко ответила: «Напиши мне техническое задание и я помогу тебе это сделать». В сентябре родилась идея, а в ноябре мы запустили сайт. Без Юли мой проект так бы и остался заметкой в блокноте. Сайт мы запустили в ноябре 2021 года, а вот телеграм-канал появился немного позже, в марте 2022.
Марина: Это очень крутая идея. Многие говорили (я, например, постоянно на это жаловалась), что нет такой афиши, которая специализируется именно на питерском современном искусстве, и в особенности, на небольших проектах, про которые не напишут большие информационные порталы. Трудно искать информацию, либо надо быть подписанным на десятки групп, либо (и да, это своего рода парадокс) искать на крупных московских сайтах, которые иногда размещают анонсы наших выставок.
Катерина: Да. В Петербурге работают несколько десятков маленьких независимых галерей и арт-пространств. Их не указывают в туристических путеводителях, часто у них нет вывески, а возникают они в местах, совершенно не предназначенных для светских раутов: в подвалах, коммунальных квартирах, заброшенных фабриках, мастерских. В основном они функционируют на творческом энтузиазме создателей, приносят нестабильные деньги и чаще всего требуют вложений личных средств владельцев. Но их искусство не менее актуально и значимо для современного общества, чем экспозиции известных галерей и музеев с серьезной рекламой. Мой проект — это исследование пространств и людей моего времени. Хочу показать, что не одним Эрмитажем славится наш город. И конечно же рассказывать о современном искусстве простым и доступным языком.
Марина: А любимые пространства есть? Такие, в которых вы бываете регулярно, не пропускаете ни одной выставки?
Катерина: Благодаря проекту я познакомилась с большим количеством хороших людей и необычных мест. Одно из любимых совсем недавно перешло в online(надеюсь временно) — это галерея 3120. Меня можно было там встретить чаще всего. Недавно открыла для себя Общество «А-Я», часто бываю в Негосударственном Нерусском Музее- в обычные дни это мастерская художника Рубена Монахова, а во время выставок -это НеНеМу; DiDi Gallery, One’s Mind Gallery, очень нравится квартирная галерея Николая Евдокимова, с удовольствием принимаю приглашения от художников в их мастерские — это особенная магия и восторг.
Марина: Мне рассказали о вашем телеграм-канале друзья, прислали ссылку, и я тут же подписалась. И только какое-то время спустя, стыдно признаться, вдруг поняла, что есть же еще и сайт. Наверное, я не одна такая? Если судить по тому, как быстро развивается именно канал.
Катерина: Мой канал развивается благодаря поддержке читателей, друзей и пространств, которым нравится мой проект и они рассказывают о GGGuide на своих страничках и в постах. Покупала рекламу один раз и поняла, что это не мой путь и ресурс. Старый бабушкин метод «сарафанное радио» — мне это ближе. Подписываются те, кому интересно современное искусство, либо кто сам его создает. Мой контент слишком локальный и имеет узкую направленность, поэтому иллюзий по поводу миллионной аудитории не имею. Но надеюсь заинтересовать совриском как можно больше людей. Поэтому приветствую живой контакт, публикую анонсы выставок даже начинающих художников и приятно удивляюсь, когда меня узнают и подходят на вернисажах.
Марина: Вот, я этого слова, «локальный», ждала. Сейчас будет очень провокационный вопрос. Каким вы видите мир современного искусств в Санкт-Петербурге? У нас же нет ни «Гаража», ни Московского музея современного искусства, ни Винзавода, ни ГЭС-2.
Катерина: Как лоскутное одеяло — рядом с фэшн-галереей может соседствовать какой-нибудь арт-подвал, в котором зритель получит эмоции и опыта не меньше, чем в той самой галерее. Перспективный. Потому что город был и остаётся источником вдохновения многих творцов. Особенный, как бы банально это не звучало. Мы всё-таки сохраняем локальную уникальность, но в тоже время стремимся к международному рынку и мировому признанию.
Марина: Я согласна. Питер — не самое легкое место для развития любого проекта. У вас есть планы или мечты про будущее проекта GGGuide.ru?
Катерина: Хочется расширить географию и запустить приложение с галереями не только Петербурга, но и других городов России, где будет более широкий функционал с покупкой билетов и регистрацией на мероприятия. Еще думаю над новыми рубриками на сайте и канале, но пока не реализую, говорить не буду (действия громче слов). И открыта для сотрудничества, коллабораций и предложений.
Марина: И два последних вопросах. Ваши любимые художники? И вы сами коллекционируете современное искусство?
Катерина: Тот, кто пробудил во мне интерес к искусству и предопределил мой путь — Энди Уорхол. Люблю еще Эгона Шиле, Люсьена Фрейда, Марину Абрамович и Константина Сомова. И да, небольшая коллекция уже имеется. Без концепции и определенной тематики, но то, что находится у меня дома, мне просто нравится и приносит эстетическое удовольствие. Есть несколько работ художника Максима Саввы, так же имеются скульптуры — Александра Позина, Кости Ужве и Zeus. Больше всего, конечно, графики, ее проще хранить и доступнее приобретать. Еще недавно пополнила коллекцию авторская книга художницы Юлии Павловой.
Марина: Я тоже люблю графику, и по тем же причинам. И спасибо за ваше время и ваш проект. Надеюсь, что у вас все получится, и проект будет расти и охватывать все новые питерские площадки.
Фотографии взяты из телеграм-канала Катерины Дударенок. С разрешения автора.
